Además, si sabes de qué va la historia, es más sencillo de que te des cuenta de que cada parte de la torre por la que vamos avanzando es una de las etapas del duelo mencionado antes.

Por si quedaba alguna duda, al final del juego encontramos una tumba con una señora con la que podemos interactuar y recibimos el logro de aceptación. También hay otros logros que son las fases del duelo, por hacer una cosa relacionada con cada una de ellas (por ejemplo, destrozar cosas en un lugar concreto nos da el logro de la ira). Y al terminar cada capítulos recibiremos otro con el color asociado a este que a su vez está ligado a estas etapas que hemos comentado, algo que va mucho en el estilo de este juego.

Este es el caso de una chica que tiene que pasar por la muerte su abuela y a través del diario que esta le regaló, escribe un mundo de fantasía para poder afrontar la perdida. En este mundo nuestra protagonista ha creado a una hechicera que tiene que salvar el mundo enfrentándose a diferentes peligros, que por casualidad coinciden con las diferentes fases del duelo y lo que le permite asimilar la perdida y vivir con ella.

Una de las cosas más bonitas que tiene este juego es el salto entre el cuento creado y el diario, porque te permite ver las diferencias entre compo expresa los sentimientos la persona “real” y el alter ego creado en un mundo de fantasía con el que se permite expresar más profundamente sus sentimientos.

Si queréis saber más, encontré este artículo, aunque está en inglés

Este juego trata de muchas cosas, mitología nórdica (que no vikingos), la esquizofrenia, la estigmatización de la enfermedad mental, la familia… pero para mí el tema principal es el duelo, porque sin este no tendríamos historia.

Senua emprende un viaje al Helheim para traer a su prometido en medio un brote psicótico causado por el descubrimiento de que su aldea ha sido arrasada y su novio ha muerto en este ataque. Por el camino no solo tiene que afrontar el asesinato de este, también la traición de su padre, que fue quien mando a los Vikingos a arrasar su pueblo, y además descubre que mató a su madre cuando Senua era pequeña. También es un viaje para aceptar la enfermedad con la que va a convivir el resto de su vida.

Para mí una de las cosas más bonitas de este juego, es que aunque tengas combates durante toda la partida, al final frente al boss final que en este caso es la muerte. La única forma de ganar es rendirse, porque la pérdida no se puede combatir, solo hay que dejarla entrar para que te arrase por dentro y ya desde ahí empezar a construir algo nuevo.

Este juego no trata sobre el duelo específicamente, o ese quiere hacernos creer, porque al final descubrimos, que como Senua, Stella también está haciendo un viaje para aceptar la muerte. Aunque este caso es la suya propia.

Jugaremos con Stella, una chica que por cosa de la vida (ja ja) se ve obligada a sustituir a Caronte llevando almas de la gente que ha muerto en su barco hasta que estas encuentren su momento en pasar al más allá.

La verdad que es un juego muy bonito, a veces triste, pero por lo general enseña a cerrar asuntos para poder dejar este mundo en paz y aceptar la muerte como una parte más de la vida. Además, una vez que se marcha un personaje, siempre podremos volver al altar de flores que deja a mostrarle nuestros respetos.

Este es quizás el juego más especial de esta lista, porque no trata el duelo de otros, sino el de la muerte de los propios personajes.Nos pone en la piel de une boyscout que llega al mundo de los espíritus y a través de conversaciones con les espiritus y misiones que nos van pidiendo iremos descubriendo junto a elles sus historias, ya que no recuerdan nada de su vida pasada. De esta forma les ayudaremos a aceptar que han muerto y muchas veces la forma en la que vivieron y lo que hicieron en vida, que no siempre es sencillo.

En este juego el protagonista ha perdido a su mujer, él cree que es responsable de su muerte y es incapaz de superar la culpabilidad lo que le ha llevado a una depresión que en el juego se manifiesta durante sus sueños, en los que revive el suceso una y otra vez de una forma muy tergiversada, como es el mundo de los sueños. También se hace patente en los pensamientos intrusivos que tiene el protagonista con la voz de su pareja muerta. Según avanzamos en la trama se nota que estamos más cerca de tocar el fondo y eso está afectando a su trabajo y su salud física. La mental no está ni se la espera.

Quería meter este juego también porque el duelo es un proceso que hay que pasar para poder seguir con nuestra vida y que si en algún momento nos quedamos atascades en una fase, como nuestro protagonista, hay que pedir ayuda (como hace en el juego). Y que quedarnos estancades puede tener consecuencias muy graves para nosotres y para la gente que nos rodea, como se ve este caso.

Este juego gira mayormente en torno al duelo que está pasando Chloe por la muerte de su padre, sumado a la perdida de su mejor amiga (Max) que se ha mudado de ciudad, una adolescencia que llega en el peor momento y una nueva pareja para su madre que es de todo menos comprensivo (y encima militar).

Este es otro de los ejemplos, porque además se ve en el primer LiS, pero que va después de este, que Chloe sigue sin superar esta muerte y el abandono de Max y lo deja claro echándonoslo en cara un millón de veces, porque ni siquiera la volvimos a llamar (hay que entender que Max era una niña y no tenía poder de decisión). Pero volviendo a este juego, también queda patente el dolor y el abandono por las entradas del diario que escribe Chloe.

Para mí, lo mejor de este juego y por el que me gusta rejugarlo, no es Rachel (la odio), es ver a través de los flashback y los sueños como Chloe va reviviendo el accidente en vano para intentar arreglarlo y como sigue viendo a su padre (estando despierta) para cerrar todas las conversaciones que tenían pendientes, aunque nunca puedan ser. Y así poco a poco ir cerrando la herida de perder a la persona más importante de su vida.